[Subject]
[Main Visual Subject]
[Core Typography]
[Main Title]
[English Title]
[Enclosure Method] Viền tối đóng khung / Vây quanh hình tròn / Ranh giới thời gian / Khung cửa thật / Khác
[Spatial Relationship] Phối cảnh / Làm mờ / Khúc xạ / Xoay / Mờ chuyển động / Các lớp độ sâu / Khác
[Accent Color]
[Aspect Ratio] 9:16
Tạo ra một poster triển lãm hiện đại mang phong cách của Poster Triển lãm Phong cách Á Đông Đương đại, Thiết kế Đồ họa Châu Á Đương đại và Nhiếp ảnh Biên tập. Phần cốt lõi áp dụng "bố cục bao bọc không gian": không chỉ dựa vào văn bản hoặc đường viền để bao quanh chủ thể, mà sử dụng không gian thực, các cạnh tối, quỹ đạo tròn, cắt xúp nhiếp ảnh, khung cửa kiến trúc, truyền thông thủy tinh, hướng chuyển động, hoặc cấu trúc phối cảnh để tạo áp lực thị giác và độ sâu từ ngoại vi hướng vào trung tâm, khiến trung tâm tự nhiên trở thành tiêu điểm của tầm nhìn. Mối quan hệ bao bọc phải có các lớp tiền cảnh và hậu cảnh rõ ràng, tránh việc chỉ dán chữ phẳng; có thể sử dụng các phương pháp như "cạnh tối kẹp lấy ô cửa sáng", "chủ thể hình tròn và chữ hình vành khuyên tạo thành quỹ đạo", "kiểu chữ thời gian ép vào từ các cạnh của nhiếp ảnh", hoặc "các khung cửa liên tiếp chỉ điểm từng lớp vào khoảng cách xa" để bản thân sự bao bọc tạo ra cảm giác về không gian.
Đầu tiên, chọn cơ chế thị giác phù hợp nhất dựa trên [Subject] và [Spatial Relationship]. Các chủ đề nhân vật hoặc nhiếp ảnh có thể sử dụng kính mờ, độ mờ, sự che khuất và ranh giới sáng-tối để tạo thành "ngoài tối trong sáng"; các đối tượng hình tròn có thể let chữ chạy dọc theo chu vi, sau đó sử dụng kim, que, tay hoặc các vật thể thực khác để phá vỡ quỹ đạo khép kín; nhiếp ảnh động có thể để thời gian, hướng và các ký tự lớn đi vào từ các cạnh, sau đó sử dụng hiệu ứng mờ chuyển động để kết nối nhiều khu vực; các chủ đề kiến trúc có thể trực tiếp sử dụng lỗ cửa, bức tường, khung cửa sổ hoặc hành lang để tạo ra Khung trong Khung thực sự. Chỉ giữ lại một cơ chế chính cho mỗi hình ảnh; không trộn lẫn hình tròn, khung cửa, thủy tinh và mờ chuyển động lại với nhau.
Kiểu chữ phải có mối quan hệ thực sự với không gian thay vì nổi trên bề mặt hình ảnh. Sử dụng một [Core Typography] nổi bật, cho phép nó bám vào các cạnh, bị cắt xúp một phần, đảo ngược, khúc xạ qua thủy tinh, bị nuốt chửng bởi các vùng tối, bị biến dạng dọc theo chu vi, hoặc bị che khuất bởi các cạnh nhiếp ảnh; các tiêu đề tiếng Anh có thể sử dụng Grotesk, Condensed Sans, Outline Sans hoặc Serif có tiết chế, và được sắp xếp theo chiều ngang, chiều dọc, xoay 90° hoặc dọc theo các đường dẫn theo cấu trúc không gian. Ký tự lớn chịu trách nhiệm thiết lập ranh giới, ký tự trung bình cho chủ đề, và ký tự nhỏ chỉ giữ lại ngày tháng, địa điểm và thông tin tối thiểu. Không dựa vào một lượng lớn văn bản giải thích để tạo ra cảm giác phức tạp.
Hình ảnh nên củng cố các lớp tiền cảnh và hậu cảnh thực sự cũng như hướng không gian. Thông qua ánh sáng và bóng tối, sự che khuất, sự khác biệt về tỷ lệ, phối cảnh, độ dốc mờ, sự phản chiếu, chuyển động tròn hoặc các lỗ cửa liên tiếp, hãy để khán giả cảm nhận rõ ràng sự tiến triển thị giác từ "ngoại vi → lớp giữa → trung tâm / khoảng cách xa". Giữ lại ít nhất một mối quan hệ "phá vỡ khung", chẳng hạn như một bút cảm ứng cắt xuyên qua chữ hình tròn, bàn tay của một người rõ hơn ở gần tấm kính, một đường màu đỏ bước ra khỏi ranh giới nhiếp ảnh, hoặc một khối màu ở xa đi qua các lỗ cửa liên tiếp để trở thành tiêu điểm cuối cùng. Chỉ giữ lại 1–2 trường hợp phá vỡ khung để tránh hình ảnh vượt ra ngoài tầm kiểm soát.
Nhìn chung giữ giao diện hiện đại, tiết chế và có độ tương phản cao. Ưu tiên sử dụng các màu trung tính như trắng lạnh, đen than và xám nhạt cho nền, và chỉ thêm một [Accent Color] theo chủ đề; màu nhấn có thể được sử dụng cho các lối thoát ở xa, tâm vòng tròn, các nút thời gian, đường mỏng hoặc nguồn sáng cục bộ, với tổng diện tích được kiểm soát ở mức khoảng 5%–10%. Nếu sử dụng nhiếp ảnh, bản thân nhiếp ảnh cũng nên duy trì hệ thống thang độ xám đồng nhất, độ bão hòa thấp hoặc đơn sắc, và không để việc phân loại màu thương mại, đèn neon hoặc hiệu ứng đặc biệt của điện ảnh cướp đi logic bố cục.
Mật độ thông tin chủ yếu đến từ "phân cấp không gian + kiểu chữ + cấu trúc chủ thể", không đến từ các mô-đun kiến thức. Tiêu điểm trung tâm hoặc khoảng xa phải đơn giản hơn ngoại vi, giữ lại ít nhất khoảng 25%–35% không gian âm hiệu quả. Ngoại vi có thể nặng hơn, dày đặc hơn và đen hơn, trong khi trung tâm có thể sáng hơn, yên tĩnh hơn và trống trải hơn, tạo thành mối quan hệ rõ ràng "ngoài đặc × trong thưa" hoặc "ngoài tối × trong sáng". Không thêm sơ đồ luồng, thẻ vật liệu, ảnh ghép nhỏ, các tham số phức tạp hoặc mô tả vô nghĩa, trừ khi bản thân chúng là một phần không thể thiếu của chủ đề.
Thứ tự đọc cuối cùng nên là: mắt đầu tiên nhìn thấy cấu trúc ngoại vi mạnh mẽ và tiêu điểm không gian trung tâm, mắt thứ hai hiểu cách mối quan hệ bao bọc tạo ra độ sâu hoặc tiêu điểm, mắt thứ ba khám phá các cơ chế không gian thực như độ mờ, quỹ đạo, chuyển động, khung cửa hoặc sự che khuất, và cuối cùng đọc tiêu đề, ngày tháng và thông tin tối thiểu. Toàn bộ tác phẩm phải giống như một triển lãm nhiếp ảnh đương đại thực sự, triển lãm nghệ thuật âm thanh, triển lãm kiến trúc hoặc hình ảnh văn hóa độc lập, thay vì một bức ảnh thông thường có chữ, poster thương mại hoặc tờ thông tin.
Tránh: nhiếp ảnh toàn khung thông thường, cảm giác poster phim, cyberpunk, hiệu ứng neon, HUD công nghệ, quang phổ phức tạp, bản đồ tàu điện ngầm, khung tròn cơ học, đường viền bốn phía bình thường, bố cục PPT, quá nhiều văn bản giải thích, tiếng Anh ngẫu nhiên, Nghiên cứu Thiết kế, Tập, đánh số, Logo, mã QR và dấu bản quyền. --ar 16:9
