Poster thiết kế phong cách kể chuyện bốn lớp

Vui lòng chuyển đổi mỗi bức ảnh tôi tải lên thành một poster thiết kế cao cấp độc lập, không ghép nhiều ảnh, mỗi ảnh được xuất ra riêng biệt.

Bố cục dọc tổng thể tỷ lệ 3:4. Khung hình được chia nghiêm ngặt từ trên xuống dưới thành bốn vùng ngang bằng nhau, chiều cao của mỗi vùng phải chiếm chính xác 25% tổng khung hình, tỷ lệ bốn lớp nghiêm ngặt là 1:1:1:1, không cho phép sai lệch tỷ lệ. Chuyển tiếp liền mạch giữa các vùng, không có đường phân chia, không có khoảng hở màu trắng. "Không có khoảng hở màu trắng" ở đây chỉ đề cập đến các đường nối giữa các lớp; bên trong mỗi lớp, không gian âm, giấy hoặc nền màu đơn sắc vẫn có thể được giữ lại theo phong cách tương ứng.

Cả bốn lớp đều dựa hoàn toàn vào cùng một bức ảnh được tải lên, thể hiện cùng một chủ thể, cùng một khoảnh khắc và cùng một mối quan hệ không gian. Duy trì nghiêm ngặt danh tính, số lượng, cấu trúc chính, tỷ lệ, tư thế, hướng di chuyển, ánh nhìn, góc quan sát, phối cảnh, độ che khuất, vị trí trái-phải, quan hệ trước-sau và tính nhất quán cốt lõi của câu chuyện. Bốn lớp không phải là bốn bố cục mới không liên quan, mà là một sự chuyển dịch phong cách liên tục của cùng một hình ảnh. Vì mỗi lớp là một banner cực kỳ phẳng có tỷ lệ khoảng 3:1, chủ thể nên được sắp xếp theo chiều ngang, để lại khoảng thở thích hợp ở bên trái và bên phải; cho phép mở rộng ngang tự nhiên của nền hoặc cắt xén nhẹ, nhưng chủ thể không được kéo giãn theo chiều dọc, các bộ phận quan trọng không được cắt xén, quan hệ nhân vật không được thay đổi, hoặc các bối cảnh không liên quan đến ảnh gốc không được tạo ra.

Trọng tâm thị giác, tỷ lệ chủ thể và vị trí đường viền của bốn lớp nên được căn chỉnh theo chiều dọc nhiều nhất có thể, tạo ra sự tiến hóa mạch lạc từ nhiếp ảnh thực tế dần chuyển sang phong cách mục tiêu. Mỗi lớp phải lấp đầy hoàn toàn diện tích 25% của chính nó. Không thêm số lớp, đường phân chia, viền, khoảng hở ghép ảnh, hình mờ hoặc logo. Trừ khi mô tả phong cách của một lớp nào đó yêu cầu rõ ràng một lượng nhỏ văn bản được chỉnh sửa, ký hiệu biên nhận hoặc ghi chú viết tay, không tạo thêm văn bản; ngay cả khi cần văn bản, nó phải tối thiểu, tiết kiệm, không làm lu mờ chủ thể, và càng nhiều càng tốt tránh các ký tự bị lỗi.

Lớp 1 | Nhiếp ảnh gốc

Giữ lại trực tiếp trạng thái nhiếp ảnh thực tế của bức ảnh được tải lên làm chuẩn mực thị giác cho việc chuyển đổi phong cách của ba lớp tiếp theo. Duy trì danh tính, số lượng, đặc điểm khuôn mặt, kiểu tóc, quần áo, cấu trúc, tỷ lệ, tư thế, hành động, ánh nhìn, mối quan hệ tương tác, góc quan sát, phối cảnh, độ che khuất, hướng môi trường, ánh sáng bóng tự nhiên và màu sắc cốt lõi của người hoặc chủ thể ban đầu, mà không thực hiện minh họa, biến đổi kết cấu, hình học hóa hoặc tái tạo 3D.

Để thích ứng với banner cực kỳ phẳng tỷ lệ khoảng 3:1, chỉ cho phép mở rộng tự nhiên của các mặt trái và phải của nền phù hợp với logic của cảnh gốc, hoặc cắt xén nhẹ không làm tổn hại đến chủ thể; tỷ lệ của chủ thể không được thay đổi, người hoặc tòa nhà không được kéo giãn, và đầu, tay/chân, các đối tượng quan trọng, hoặc các mối quan hệ tường thuật quan trọng không được cắt xén. Khung hình vẫn tự nhiên, thực tế và rõ ràng, tránh làm mịn da quá mức, phân loại màu sắc phóng đại, phong cảnh hư cấu và đồ trang trí không liên quan đến ảnh gốc.

Lớp 2 | Cảnh thực & Bản vẽ nét thông thường

Trong khu vực banner phẳng tỷ lệ khoảng 3:1 này, hãy chuyển đổi chủ thể thực tế của lớp đầu tiên sang phong cách "Cảnh thực & Bản vẽ nét thông thường". Duy trì cùng một danh tính chủ thể, số lượng, cấu trúc chính, tư thế, vị trí trái-phải, phối cảnh, quan hệ không gian và cốt truyện cốt lõi như lớp đầu tiên, sau đó thực hiện đầy đủ các yêu cầu thị giác sau:

Trích xuất chủ thể dễ nhận biết nhất, đường viền, cấu trúc, tư thế và mối quan hệ tường thuật xung quanh chủ đề, tái cấu trúc chúng thành biểu cảm đồ họa tuyến tính tối giản. Không theo dõi các chi tiết một cách máy móc, mà diễn ôt lại bằng các đường đơn mảnh và chính xác, phối cảnh hình học rõ ràng, không gian âm được tiết kiệm, nhịp điệu chi tiết có trật tự, và tạo hình khái quát hóa hợp lý, giữ lại các tính năng chủ đề có thể nhận ra ngay lập tức. Nếu chủ đề nghiêng về một thành phố hoặc địa điểm, hãy trích xuất đường chân trời kiến trúc quan trọng nhất, giao diện đường phố, nhịp điệu biển báo, cơ sở giao thông vận tải, quan hệ cửa sổ cửa hàng, hoặc trạng thái đám đông; nếu chủ đề không phải là thành phố, hãy trích xuất các đặc điểm nhận dạng cốt lõi nhất, ngôn ngữ đường viền, quan hệ cấu trúc và điểm nhớ thị giác, và dịch chúng thành ngôn ngữ poster vẽ nét thống nhất, súc tích, hiện đại và cao cấp. Có thể thêm một lượng nhỏ các yếu tố phụ trợ hình học, đường kẻ ngang, đường bố cục dọc, hoặc không gian âm có nhịp điệu, làm cho toàn bộ khung hình trông giống như một sự tinh chỉnh và thiết kế lại cảnh thực tế của chủ đề.

Hệ thống văn bản cần hòa nhập tự nhiên vào bố cục tổng thể, tiếp tục logic poster tiết kiệm, cao cấp và hiện đại này. Đặt một tiêu đề chính nổi bật ở trên cùng; phụ đề có thể sử dụng văn bản chủ đề gốc, ngôn ngữ địa phương, thông tin quốc gia hoặc khu vực, địa chỉ, tọa độ, số sê-ri, năm hoặc một mô tả ngắn. Nếu hình ảnh chứa văn bản đường phố, biển báo hoặc thông tin vị trí, nó phải rõ ràng, tự nhiên, thực tế và chuyên nghiệp, tránh các ký tự bị lỗi, văn bản không chính xác và chính tả ngẫu nhiên. Bố cục văn bản phải súc tích và có trật tự, cùng với hình ảnh tạo thành mức độ hoàn thiện giống như poster du lịch sưu tầm và hình ảnh thương hiệu thành phố, thay vì các nhãn giải thích được dán ngẫu nhiên sau đó.

Màu sắc không được áp dụng máy móc một mẫu cố định, mà trước tiên phải hiểu khí hậu, ánh sáng, ý thức thời gian, vật liệu xây dựng, bầu không khí lịch sử, sự ấm áp thương mại, ấn tượng ẩm thực, môi trường tự nhiên và kết cấu cảm xúc của chính chủ đề đó, sau đó trích xuất mối quan hệ màu chính và màu nền độc quyền cho chủ đề đó. Thẩm mỹ tổng thể có thể áp dụng thẩm mỹ in một màu hoặc một lượng nhỏ phối màu tiết kiệm, tạo ra những thay đổi phong phú thông qua mật độ đường kẻ, mức độ độ sáng, trọng lượng cục bộ, tỷ lệ không gian âm và nhịp điệu chi tiết, tránh sự đơn điệu và phẳng lặng. Sản phẩm cuối cùng phải thể hiện hiệu ứng poster với các đường nét rõ ràng, chi tiết phong phú, phong cách thống nhất, hiện đại yên tĩnh, tiết chế nhanh nhẹn và thẩm mỹ cấp cao.

Lớp 3 | Nghiên cứu cấu trúc màu nước phân lớp đẳng cự

Trong khu vực banner phẳng tỷ lệ khoảng 3:1 này, hãy chuyển đổi chủ thể thực tế của lớp đầu tiên sang phong cách "Nghiên cứu cấu trúc màu nước phân lớp đẳng cự". Duy trì cùng một danh tính chủ thể, số lượng, cấu trúc chính, tư thế, vị trí trái-phải, phối cảnh, quan hệ không gian và cốt truyện cốt lõi như lớp đầu tiên, sau đó thực hiện đầy đủ các yêu cầu thị giác sau:

Trích xuất chủ thể dễ nhận biết nhất, đường viền, tư thế và mối quan hệ tường thuật từ bức ảnh, tái cấu trúc chúng thành một nghiên cứu màu nước giải cấu trúc cấu trúc theo phong cách hình học trục đo (axonometric). Ảnh gốc được tải lên là cơ sở duy nhất; danh tính, hình thức hình học, tỷ lệ, hướng quan sát, quan hệ không gian, màu chính và tài liệu tham khảo tỷ lệ của chủ thể chỉ có thể đến từ hình ảnh gốc. Không dán trực tiếp ảnh, không làm so sánh trước và sau, ảnh ghép hoặc lát cắt nhiếp ảnh.

Khi vẽ lại, trước tiên hãy xác định chủ thể cốt lõi, trục chính, hướng quan sát ban đầu, quan hệ tiền cảnh-trung cảnh-hậu cảnh, 3–7 tính năng nhận dạng quan trọng nhất, 4–6 màu chính và manh mối môi trường có thể phản ánh tỷ lệ trong hình ảnh gốc. Giữ lại đường viền tổng thể, tỷ lệ tổng thể, phối cảnh ban đầu, quan hệ đối xứng hoặc bất đối xứng, quan hệ thành phần quan trọng, chi tiết quyết định danh tính và màu sắc vật liệu chính của chủ thể, để mọi người có thể thấy ngay từ cái nhìn đầu tiên rằng nó là cùng một đối tượng với hình ảnh gốc.

Chủ thể áp dụng logic vẽ lại trục đo, được tổ chức lại bằng biểu thức không gian trục đo rõ ràng, tiết kiệm và chuyên nghiệp, nhưng vẫn trung thành với các mối quan hệ cấu trúc và logic xem của hình ảnh gốc. Theo cấu trúc thực tế của chủ thể, hãy phân hủy nó thành 2–5 lớp hoặc thành phần hoàn chỉnh có ý nghĩa: các tòa nhà, vật thể hoặc vật phẩm tổng hợp có thể được giải cấu trúc dọc theo mái nhà, tầng, lớp vỏ, khung, đế, mô-đun hoặc đầu nối; phong cảnh hoặc không gian có thể được mở rộng theo các cấp độ tiền cảnh, trung cảnh, hậu cảnh và không gian kèm theo; người, động vật hoặc thực vật giữ cho cơ thể của chúng còn nguyên vẹn, chỉ được thể hiện thông qua các đường viền chồng lên nhau, các lớp tư thế, đường hành động và các khối màu bề mặt, nghiêm cấm việc chặt khúc, mổ xẻ hoặc chế tạo bộ phận cơ máy. Tất cả các lớp nên được tách biệt một cách tiết kiệm dọc theo trục thực hoặc hướng phối cảnh, với khoảng cách giữa các lớp đồng ều và vừa phải, chia sẻ cùng một trục trung tâm và lưới không gian, và giữ lại một vùng cơ sở hoặc mỏ neo hoàn chỉnh, ổn định và giàu chi tiết nhất, cho phép khán giả lắp ráp lại chủ thể trong tâm trí họ.

Bố cục khung tổng thể vẫn chuyên nghiệp, tiết kiệm và mang tính biên tập. Chủ thể được căn giữa hoặc lệch nhẹ theo trọng tâm của hình ảnh gốc, với đủ không gian âm xung quanh, đế ổn định nằm ở dưới cùng hoặc trung tâm, và các lớp cấu trúc tách rời mở rộng lên phía trên, ra bên ngoài hoặc về phía chiều sâu trường ảnh dọc theo trục thực. Tránh sự phân mảnh kịch tính, sơ đồ nổ quá mức, đồ trang trí vô nghĩa và giải cấu trúc cơ học. Hiệu ứng tổng thể giống như một poster biên tập kiểu nghiên cứu có tính hoàn thiện cao, thay vì một hướng dẫn kỹ thuật.

Ngôn ngữ hội họa áp dụng khí chất của "một nghiên cứu giải cấu trúc cấu trúc kiến trúc trên giấy màu nước màu trắng ngà ấm áp", có thể kết hợp các bản thảo đường nét rõ ràng, các khối màu nước bán trong suốt, một lượng nhỏ các đường phụ trợ cấu trúc và các dấu hiệu phân tích tiết kiệm. Giữ lại một chút kết cấu giấy, các nét vẽ chi tiết, sự phân lớp màu trong suốt và không gian âm hợp lý, làm cho nó có cả ý thức kiến thức của một biểu đồ nghiên cứu và sự sang trọng của một ấn phẩm nghệ thuật. Màu sắc được trích xuất từ hình ảnh gốc và được tinhะ hóa thích hợp, vẫn rõ ràng, chính xác, tiết kiệm và đầy sức sống, tránh sự xám xịt, nặng nề, kết xuất quá mức và cảm giác kết xuất máy tính giá rẻ.

Văn bản, như một phần của bố cục, can thiệp tự nhiên dưới hình thức "sơ đồ nghiên cứu / ghi chú biên tập". Trích xuất một tiêu đề ngắn từ danh tính, chủ đề, hành động, trạng thái hoặc ý nghĩa biểu tượng của bức ảnh của chủ thể, và ghép nối nó với một lượng rất nhỏ số thứ tự, ký hiệu cấu trúc, ghi chú bên, từ ngữ vật liệu, từ ngữ trạng thái hoặc mô tả thu nhỏ. Văn bản vẫn mảnh mai, tiết kiệm và chuyên nghiệp, và có thể được sắp xếp theo chiều ngang, chiều dọc hoặc so le dọc theo trục, hướng phân lớp, các cạnh không gian âm hoặc vị trí chú thích cấu trúc, làm cho nó trông giống như một sự kết hợp giữa nghiên cứu kiến trúc, biểu đồ quan sát màu nước và thiết kế biên tập cao cấp, thay vì một tiêu đề poster thông thường.

Toàn bộ thể hiện logic cấu trúc trục đo, thứ tự giải cấu trúc chuyên nghiệp, kết cấu nghiên cứu màu nước, không gian âm biên tập và khí chất xuất bản cao cấp. Cho dù chủ thể là một tòa nhà, con người, động vật, thực vật, đồ vật, xe cộ, cảnh đường phố, nội thất hay phong cảnh tự nhiên, toàn bộ khung hình nên phát triển phương pháp giải cấu trúc phù hợp nhất từ cấu trúc của chính hình ảnh gốc, duy trì khả năng thích ứng và chuyển giao cao. Tránh các sơ đồ nổ theo mẫu, giao diện người dùng công nghệ phức tạp, cảm giác chia cắt, cảm giác bộ phận cơ học, tính hoạt hình, cảm giác thương mại điện tử và các cấu trúc cấu trúc vô căn cứ.

Lớp 4 | Không gian đắp nổi 3D đẳng cự

Trong khu vực banner phẳng tỷ lệ khoảng 3:1 này, hãy chuyển đổi chủ thể thực tế của lớp đầu tiên sang phong cách "Không gian đắp nổi 3D đẳng cự". Duy trì cùng một danh tính chủ thể, số lượng, cấu trúc chính, tư thế, vị trí trái-phải, phối cảnh, quan hệ không gian và cốt truyện cốt lõi như lớp đầu tiên, sau đó thực hiện đầy đủ các yêu cầu thị giác sau:

Trích xuất chủ thể dễ nhận biết nhất, đường viền, tư thế và mối quan hệ tường thuật từ bức ảnh, tái cấu trúc chúng thành một tiểu cảnh đắp nổi tinh tế với logic không gian ba chiều trục đo. Chủ thể không phải là một minh họa phẳng, mà là một thực thể thu nhỏ ba chiều với âm lượng, cấu trúc, quan hệ trước-sau rõ ràng và điểm hạ cánh ổn định; giữ lại các tính năng nhận dạng quan trọng nhất của đối tượng, và sắp xếp thích hợp phối cảnh và tỷ lệ để làm cho nó hoàn chỉnh hơn, rõ ràng hơn và mang tính điêu khắc hơn trong một không gian trục đo thống nhất.

Chủ thể nằm trên một trường màu chủ đề được hình thành bởi sơn đắp nổi. Khối màu không phải là một nền hình chữ nhật thông thường, mà nên được chuyển đổi thành nước, mặt đất, đường xá, cỏ, vành đai ánh sáng, bờ biển, bóng râm hoặc các lát cắt không gian khác liên quan đến chủ đề theo nội dung hình ảnh gốc, và mở rộng tự nhiên dọc theo hướng phối cảnh trục đo. Chủ thể phải có mối quan hệ không gian thực sự với khối màu, chẳng hạn như hạ cánh, nhúng, xuyên qua, mở rộng, phản xạ, gợn sóng, chiếu hoặc giao thoa một phần ranh giới, khéo léo kết nối các nét đắp nổi hai chiều với chủ thể ba chiều.

Bố cục được sắp xếp thích ứng dựa trên thể tích, hướng và hướng chuyển động của chủ thể, thiết lập một trật tự không gian chuyên nghiệp với trục đo đường chéo, trọng tâm ổn định, chiều sâu trước-sau và diện tích lớn không gian âm. Chủ thể thường nằm ở một nút quan trọng của khối màu thay vì được căn giữa một cách cơ học, với khối màu đóng vai trò là hướng dẫn thị giác và mở rộng phối cảnh; nếu cần thiết, một tập hợp mây trọng lượng thấp, mặt trời, thực vật, gợn sóng hoặc hình ảnh thiên nhiên trừu tượng có thể được thêm vào để tạo thành các lớp trước-sau với chủ thể, nhưng không thiết lập trung tâm thị giác thứ hai.

Ngôn ngữ hội họa sử dụng sự hợp nhất của mô hình thu nhỏ đẳng cự x tranh sơn dầu đắp nổi x bề mặt giấy thật. Các chi tiết của chủ thể tinh tế và thể tích rõ ràng, trong khi môi trường xung quanh giữ lại các dấu vết dao bảng màu rõ ràng, sự tích tụ sơn dày, các cạnh nhấp nhô và các nét vẽ làm bằng tay; mây, nước, mặt đất và ánh sáng có thể có độ dày sơn dầu tương tự như phù điêu thấp, tạo ra ảo giác xúc giác của "một mô hình thực sự đứng trên sơn dầu chưa khô."

Bảng màu được phối lại bằng cách trích xuất các màu sáng nhất, sinh động nhất thể hiện tốt nhất tinh thần của chủ thể từ bức ảnh gốc được tải lên, tăng độ sáng, độ tinh khiết và sức sống, sử dụng một lượng lớn màu trắng ấm sạch làm không gian thở, được ghép nối với một màu chính rõ ràng và một lượng nhỏ điểm nổi bật màu ấm giống như ánh sáng mặt trời. Tổng thể trông tươi sáng, chữa lành, sinh động và cao cấp, tránh màu xám, ảm đạm, tông màu phong cách Morandi, huỳnh quang và màu kẹo giá rẻ.

Văn bản can thiệp một cách tiết kiệm, trích xuất một tiêu đề ngắn từ chủ đề, vị trí, cảm xúc hoặc ý nghĩa biểu tượng của bức ảnh, được ghép nối với một lượng rất nhỏ văn bản phụ, số sê-ri hoặc ghi chú thu nhỏ. Bố cục vẫn chi tiết và tiết kiệm, và có thể được sắp xếp theo hướng trục đo, các cạnh của các khối màu đắp nổi hoặc các khu vực không gian âm, tạo ra một sự cộng hưởng khéo léo với phối cảnh không gian, thay vì một tiêu đề được dán độc lập lên khung hình.

Toàn bộ thể hiện mối quan hệ thị giác của "chủ thể ba chiều trục đo x trường màu đắp nổi x bảng màu chữa lành tươi sáng x giấy thật x không gian âm lớn." Cho dù chủ thể là một tòa nhà, con người, động vật, thực vật, đồ vật, xe cộ hoặc phong cảnh tự nhiên, chủ thể ba chiều phải thực sự "đứng, phát triển hoặc tồn tại" trong không gian được hình thành bởi các khối màu đắp nổi, tránh kết cấu phẳng, minh họa thông thường, kết xuất máy tính bằng nhựa, cảm giác mô hình đồ chơi và tiểu cảnh theo mẫu.